直播镜头扫到“敦煌牌＠常沙娜的礼物”，弹幕更多了：“哇大牌”“这琴挺好看”“常沙娜是谁”“常书鸿女儿”“很敦煌”……10月11日上海国际乐器展览会上，上海民族乐器一厂有限公司推出“敦煌牌＠常沙娜的礼物”系列乐器，92岁的艺术家常沙娜亲自指导，调整细节。“比如色调，常老师有自己的标准，我们反复修改。”技术人员说。
常沙娜生于法国里昂，自幼随父亲、敦煌研究院名誉院长常书鸿在敦煌临摹壁画。她设计了共青团团徽，还参与人民大会堂、首都剧场、首都机场、中国大饭店等经典建筑建设。今年7月，上海民乐一厂常务副总经理周力、技术装备部经理钱冰菁在北京拜访常沙娜。“她的家幽静，远离市区，在机场附近。”
常沙娜住在北京顺义潮白河畔，木门青瓦，环绕着一园花草。“常老师的家装修简单，书桌上摆着全家福，墙上挂着敦煌画像，到处都是书，各种各样的书，其中有一套蒋勋论美学的书。”钱冰菁第一反应，“大师涉猎真是包罗万象。”
上海民乐一厂的微型乐器吸引了常沙娜。将手掌大小的琴组装到琴架上，她乐了，“组合起来好。”上海民乐一厂以诞生65年的敦煌牌乐器闻名。“敦煌”二字勾起常沙娜的回忆，“我十几岁就在敦煌了，一碗盐、一碗醋，咸水煮面条，筷子是沙滩上折来的红柳枝。”翻看敦煌图册，常沙娜自谦，“我没有学历，我是童子功。”
常沙娜是中国敦煌图案学专家，上海民乐一厂以“敦煌牌＠常沙娜的礼物”进行主题设计，使用“常沙娜敦煌图像”版权库中的敦煌中国文化和设计元素，展现传统与现代交织的绚丽画卷。联名款“音乐的翅膀”古筝取自常沙娜原创设计“乐舞之神”，底部以北魏285窟天宫凭栏上的青绿山林作为搭配。花开莲枝系列乐器运用常沙娜敦煌画谱中敦煌花卉元素来进行设计再创作，保留莲花形态，色彩还原原作中的朱红、石绿等色彩，通过漆画工艺保留敦煌壁画中色彩的丰富性。韵美敦煌系列乐器则源自敦煌壁画供养人衣襟上的花朵图案。
“联名设计方案沟通近一年，去年我们一直通过视频、邮件交流构思。”钱冰菁透露，常沙娜年过九旬，思维依旧敏锐，严格把关色彩与图案，“比如乐器用到的黄色改了好多遍，要求对标敦煌石窟沙土色。常老师的敦煌设计图案还有一个特点，人比景色大，鲜活动人，我们也沿用到乐器中。”
在北京，常沙娜叮嘱周力、钱冰菁，“学习我们五千年的传统，把握每个时代的变化，把传统的变化变成品牌，用在当代。”常沙娜完美主义精神在设计沟通中也尽显无遗。“常老师的生活里只有工作，一直说，要不断学习，不断自我更新。”钱冰菁说。
除了“敦煌牌＠常沙娜的礼物”，上海民乐一厂还研发众多敦煌元素乐器。源自五代后唐时期《敦煌乐谱》深藏于敦煌莫高窟藏经洞。千年谜音系列乐器以《敦煌乐谱》为灵感，融合螺钿工艺、莲花纹饰、浅浮雕技法等，使敦煌音律呈现流光溢彩的平面视觉。在敦煌乐舞研究专家高德祥主导下，从7000余件壁画乐器中选择具有代表性的乐器，耗时一年多完成“乐鸣敦煌”系列仿敦煌壁画乐器51件，其中弹拨乐器32件、吹奏乐器10件、拉弦乐器4件、打击乐器5件，再现丝绸之路上乐器争鸣的情景。
向传统汲取设计灵感的同时，科技创新赋能当代乐器高质量发展。新兴3D打印技术运用到敦煌牌优游自如琵琶、小小音迷琵琶及水佩风裳琵琶。技术人员介绍，3D打印技术应用摆脱木材自身局限，减轻乐器重量，更展现创意的无限可能。由于打印材料的耐久特性，无论是在潮湿的南方或是干燥的北方，都不会发生因环境变化导致的开裂、变形，保证音色稳定。开云全站 开云平台开云全站 开云平台
